Wielokrotnie nagradzany reżyser George Gallo i producent David E. Ornston opowiadają o kręceniu filmu The Hollywood Scam z Robertem De Niro i Zachiem Braffem. Premiera taśmy w Rosji odbędzie się 19 listopada 2020 roku. Dowiedz się wszystkiego o filmowaniu i pomyśle tworzenia filmu Szlak powrotuniezależna i żywa satyra!
Wprowadzenie reżysera
- Pewnego wiosennego dnia 1974 roku zdecydowaliśmy się z przyjaciółmi opuścić szkołę i pojechać na wystawę komiksów do Nowego Jorku. Nie przepadałem za superbohaterami, jak niektórzy moi koledzy z klasy, więc bardziej interesowało mnie zwiedzanie hotelu, w którym odbywała się wystawa. Usłyszałem warkot projektora 16 mm zza drzwi jednego z pokoi i zajrzałem do środka. Kilka osób obejrzało roboczą wersję filmu „The Hollywood Scam” (ta wersja filmu, w reżyserii Harry'ego Harwitza, znana jest w Rosji jako „Odwrotna ścieżka” - przyp. Red.). Czasami było to zabawne, czasami było przerażające, ale dokładnie pamiętam, co wtedy pomyślałem: to świetna fabuła. Sam pomysł zabicia aktora podczas wykonywania niebezpiecznego wyczynu w celu ubezpieczenia się był genialny w swojej śmieszności.
Miałem zaledwie 18 lat i mieszkałem w Port Chester w Nowym Jorku, które wydawało się być najdalszym miastem od Hollywood. Ale zawsze marzyłem o zostaniu reżyserem, marzyłem, że kiedyś zrobię film oparty na tej fabule. Po prostu musiałem to zrobić. Zacząłem pisać scenariusze, które z początku jak zwykle nie były nikomu potrzebne. Ale w końcu moje skrypty stały się popularne. W następstwie sukcesu Catching Before Midnight zacząłem próbować zdobyć prawa do filmu The Hollywood Scam i stwierdziłem, że jest to prawie niemożliwe. Nieliczni, których ledwo mogłem znaleźć, twierdzili, że są właścicielami praw, ale jak się później okazało, tak nie było. Nadal kręciłem filmy, ale nigdy nie traciłem nadziei, że pewnego dnia będę miał szansę wyreżyserować własną wersję Szlaku powrotu.
Wiele lat później zaproszono mnie do wygłoszenia przemówienia przed pokazem filmu „Catch Before Midnight”. Tam poznałem Joy Harwitz, wdowę po Harrym Harwitz, która wyreżyserowała oryginalny film. Zapytałem ją o Hollywood Scam i była zaskoczona, że w ogóle słyszałem o tym filmie. Zaprzyjaźniliśmy się i zawarliśmy umowę partnerską, bo jak się okazało, posiada prawa do ekranizacji! Pisarz Josh Posner i ja naszkicowaliśmy kilka wstępnych szkiców fabuły, które ostatecznie przekształciły się w pełnoprawny scenariusz. Kilkakrotnie praktycznie udało nam się uzgodnić finansowanie, ale nie mogliśmy naciskać na producentów. Pewnego dnia rozmawiałem z Robertem De Niro i powiedział, że chciałby zagrać jakąś komediową rolę, aby wydostać się z mrocznego obrazu, do którego przywykł na planie Irlandczyka. Wtedy wszystko się ułożyło.
Jednocześnie pojawiło się kilku producentów, w tym Richard Salvatore, Dave Ornston, Philip Kim, Patrick Hibler, Joy Harwitz i oczywiście w tym moja ukochana żona Julie Lott-Gallo. Razem szybko podnieśli wymaganą kwotę i zaczęliśmy filmować. Dopiero wtedy w końcu zrozumieliśmy, co się dzieje. Kiedy marzysz o czymś zbyt długo, nie chcesz potykać się o linię mety. Mam szczęście pracować ze wspaniałymi aktorami, takimi jak Robert De Niro, Tommy Lee Jones i Morgan Freeman. Prawdziwe legendy kina rozwinęły się w stu procentach, grupa i ja dużo się śmialiśmy podczas kręcenia. Zach Braff, Emile Hirsch i Eddie Griffin dotrzymywali kroku mistrzom. Prawdopodobnie najlepszym momentem w moim życiu jest zobaczenie, jak film nabiera kształtu.
Chociaż kręciliśmy komedię, nie chciałem, żeby film był zbyt jasny lub zbyt kolorowy, jak większość współczesnych komedii. Bez względu na to, jak komiczna jest fabuła, chodzi o morderstwo z premedytacją. Dlatego operator Lucas Bielan i ja opracowaliśmy stonowaną, mroczniejszą i bardziej realistyczną skalę tej historii. Zdjęcia z ramienia uczyniły sceny jeszcze bardziej wiarygodnymi. Nasi artyści Stephen Lineweaver i Joe Lemmon również trzymali się wybranej linii. Pomysł polegał na stworzeniu realistycznej, stonowanej atmosfery dla głównych bohaterów i uniknięciu niepotrzebnego połysku w scenach.
Można powiedzieć, że „The Hollywood Scam” to dwa filmy w jednym. Z jednej strony to opowieść o oszustwie ubezpieczeniowym Maxa Barbera, ale to też opowieść o kręceniu filmu. Możesz zauważyć, że obraz staje się bardziej kolorowy, gdy tylko rozpocznie się kręcenie „Najstarszego pnia na zachodzie”. Tutaj staraliśmy się wykorzystać doświadczenie wielkiego Johna Forda. Duke Montana nie jest amerykańskim Zachodem; uosabia stary hollywoodzki mit o amerykańskim Zachodzie. Stare filmy mają dość wizualnych klisz, które chętnie zapożyczaliśmy. Te filmy były kręcone inaczej. Następnie energię tworzył ruch kamery i inscenizacja, a nie migotliwy montaż, jak we współczesnych obrazach. Nasz film stworzyliśmy klasycznie. John Vitale i ja sprawiliśmy, że montaż był naturalny i skromny.
I wreszcie, zawsze słuchałem ścieżek dźwiękowych z motywami starej szkoły. Niestety nasze współczesne kino też się na to nie godzi. Jeśli pamiętasz stare, dobre klasyki kina, w głowie zaczyna brzmieć sama muzyka. Nie ma dziś wielu kompozytorów, którzy potrafią skoncentrować się na tematach klasycznych, tak jak to robili przed laty. Aldo Slagu można nazwać „dinozaurem”, ponieważ uwielbia pisać właśnie taką muzykę. Aldo miał bardzo trudne zadanie - muzyka musiała jednocześnie pasować do westernu, być komiczna, ale nie schylać się do parodii.
„Ogólnie filmowanie było dla nas fenomenalnym przeżyciem. Znaczące jest to, że wszyscy, którzy w ten czy inny sposób pracowali nad filmem, wciąż o nim dyskutują. Mam nadzieję, że publiczność się śmieje podczas oglądania. Teraz jest trudny czas dla wszystkich. Odrobina śmiechu nikogo nie skrzywdzi ”.
George Gallo to wielokrotnie nagradzany scenarzysta i reżyser. Jego scenariusz „Catch Before Midnight” znalazł się na liście 101 najzabawniejszych scenariuszy w historii według Writers Guild of America. Komediowy serial akcji Bad Boys stał się najpopularniejszą serią w historii kina. Gallo napisał i / lub wyreżyserował dziesiątki innych filmów, w tym Oszustwa, Catching Till Midnight, 29th Street, Bad Boys, Double Trouble, My Mom's New Boyfriend, True Color ”,„ Pośrednicy ”,„ Błędne koło ”,„ Trująca róża ”i„ Mr Olympia ”. Gallo jest utalentowanym artystą, jego obrazy są reprezentowane w wielu prestiżowych galeriach i kolekcjach prywatnych, w tym w Butler Institute of American Art. W młodości grał na saksofonie i gitarze, występując w różnych miejscach Nowego Jorku. Hollywood Scam będzie jego drugą współpracą z Robertem De Niro i Morganem Freemanem.
Wprowadzenie przez producenta Davida E. Ornstona
- Przy filmie „The Hollywood Scam” pracowało wielu wspaniałych producentów, ale to ja miałem zaszczyt opowiedzieć o pracy nad obrazem.
Co za film! Hollywood Scam stał się bez wątpienia najzabawniejszym filmem, nad jakim kiedykolwiek pracowałem. Wszystko zaczęło się od wspaniałego scenariusza, az każdym kolejnym etapem film stawał się coraz lepszy. George Gallo i Josh Posner napisali niesamowity scenariusz komediowy. Dzięki niemu udało nam się przyciągnąć fenomenalnych aktorów, którzy chcieli zagrać w tym filmie.
George Gallo przejął również fotel reżysera. Jest to film niezależny, więc kręcenie było pełne szaleństwa tkwiącego w świecie arthouse'u. Niemniej jednak George poradził sobie ze wszystkimi trudnościami, szybko podjął odpowiedzialne decyzje, nieustannie zachęcał aktorów, a rezultatem był niesamowity film.
Można tylko pomarzyć o takiej obsadzie, którą zebraliśmy na planie. Moja kariera rozpoczęła się w Nowym Jorku na początku lat 80-tych. W tym czasie Robert De Niro był już gwiazdą i inspiracją dla początkujących aktorów. Kiedy Bob przyzwyczaił się do postaci Maxa Barbera, trudno było pozbyć się wrażenia, że wszyscy jesteśmy na warsztacie aktorskim. Nigdy się nie spóźniał, zawsze starannie przygotowywał się do filmowania i odgrywania swoich scen łatwo, ale genialnie. Ciągle wprowadzał drobne poprawki do scen, improwizował z innymi aktorami, utrzymując wszystkich wokół siebie w dobrej formie. To było tak, jakbyśmy patrzyli na piękny diament, który lśnił swoją doskonałością, bez względu na to, jaki był jego wygląd.
Tommy Lee Jones i Morgan Freeman to prawdziwi profesjonaliści w swojej dziedzinie. Tommy Lee doskonale przyzwyczaił się do obrazu Duke'a Montany. Przekazał wszystkie niuanse swojej postaci z charakterystycznym, ponurym urokiem i poczuciem humoru. To już drugi raz, kiedy miałem szczęście cieszyć się wyjątkowym talentem Morgana Freemana. Pracuje tak bez wysiłku iz gracją, że wydaje się to przekraczać ludzkie możliwości.
Zach Braff jako Walter Crison był przezabawnie pretensjonalny. Stworzyli wspaniały duet z Bobem, który grał niezależnego producenta z patologiczną obsesją ... Ja sam spotkałem go raz czy dwa w życiu. Emil Hirsch genialnie zagrał szefa studia, Jamesa Moore'a, wkładając w swojego bohatera cały humor i cynizm, które wyzwala mu natura. Eddie Griffin był niesamowicie śmieszny jako asystent postaci Morgana. Kate Katzman błysnęła w kadrze i poza nim, grając reżyserkę filmu, który kręci na naszym zdjęciu zgodnie z fabułą.
„Mam nadzieję, że widzom spodoba się ten obraz tak bardzo, jak nam podobała się praca nad nim!”
David E. Ornston wyprodukował ponad 30 filmów. Ornston urodził się w Nowym Jorku, ukończył college w Bostonie, a następnie wrócił do Nowego Jorku, aby zostać aktorem. Zrobił imponującą karierę na scenie teatralnej, ale w 1996 roku postanowił skupić się na kinematografii razem z Richardem Salvatore. Pracował przy wielu filmach - zarówno wysokobudżetowych, jak i niezależnych.
